Visual Sound Outdoor Festival,
Parzelle Dortmund, 14. bis 16 August
Nicht, dass es nicht zu erwarten gewesen wĂ€re, aber ein so abwechslungsreiches, von durchwegs formidablen Konzerten getragenes Festival wie das diesjĂ€hrige Visual Sound Outdoor Festival in der Dortmunder Parzelle ist ausdrĂŒcklicher Lobpreisung wert. Typisch fĂŒr die kuratorisch-konzeptionelle Philosophie Angelika Hoffmanns sind symboltrĂ€chtige Kontrastierungen, die aber letztlich jede klischeehafte Erwartung unterlaufen. Wenn etwa Hans Peter Hiby & Camila Nebbia nebeneinander stehend ihre Saxofone zum GlĂŒhen bringen, mag dies allein bildlich zunĂ€chst ein paar Stereotype zu triggern: alter, maskuliner Haudegen und junge, aufstrebende Powerfrau. Indes: Da war keine Spur von wegen Animus und Anima, kein Yin & Yang, vielmehr, wenn man denn so will, Gender Mainstreaming, und das nicht nur, weil Hiby meist das Alt-, Nebbia hingegen ein Tenorsax verwendet, was ja fĂŒr sich schon dem Klischee zuwiderlĂ€uft. Zwei Ausnahmekönner auf Augenhöhe, mit je eigenem Habitus und individueller Phrasierung, eh klar, aber keine Spur von Alt vs. Jung, von Mann vs. Frau, einfach nur ExpressivitĂ€t und Hingabe. Gerahmt werden die beiden vom souverĂ€nen Altmeister Paul Hession an den Drums und der jungen Cellistin Julia Bilat, letztere zunĂ€chst noch zurĂŒckhaltend, fast schĂŒchtern anmutend, dann aber rechtzeitig eruptierend und den kollektiven Hochenergiestrom mitspeisend. Brötz was in the house! Welch ein Spektakel!
Noch ein Beispiel fĂŒr eine zunĂ€chst antithetisch anmutende GegenĂŒberstellung: Bill Elgart (ĂŒ80) und Lily Finnegan (u30), seit Ken Vandermarks Projekt Edition Redux und dank vieler anderer Kollaborationen lĂ€ngst auch in Europa keine Unbekannte mehr, liefern ein Drum-Duett, das gleichfalls nicht in einen Battle stereotyper Zuschreibungen mĂŒndet, sondern sich zu einem gegenseitig inspirierenden und antreibenden, harmonischen Ganzen auswĂ€chst. Ihre Klasse, ihr treibendes, phasenweise sonores, immer konzentriertes und souverĂ€nes Spiel konnte Finnegan zuvor bereits im Duo mit dem vitalen Bassklarinettisten Ziv Taubenfeld demonstrieren.
Andere GegensĂ€tze im vielschichtigen Line-up waren zum einen klassisch zu nennende Impro-Gigs mit namhaften Granden der Szene, etwa das hochsolide Quartett mit Ab Baars (ts, cl), Margaux Oswald (p), Onno Govaert (dr) und dem Projektinitiator Zev Taubenfeld (bcl): Klassische, technisch versierte Impro, wie man sie freilich (und erfreulicherweise) gut kennt. Auch elektronisch angelegte Performances gab es zu goutieren, namentlich die beiden Auftritte von AngĂ©lica CastellĂł mit Paetzold-Flöte, Tape-Recorder und Elektronik, einmal solo, einmal zusammen mit experimentellem Gesang (Oona Kastner) und weiterer Elektronik (Ach Kuhzunft). Dann aber standen wieder gröĂere Formationen auf einer der drei BĂŒhnen, die ungewöhnliches boten: Etwa das Projekt Vehicle/Passenger um den Spoken-Word-Artist Marc Alberto, der ĂŒberwiegend dunkle Lyrics intoniert, mitunter aber auch zum Saxofon greift und speziell in diesen Passagen zusammen mit Florian Herzog (b) und Lesley Monk (dr) spektakulĂ€re AusbrĂŒche aus dem sonoren Sprechgesang ermöglicht. Nicht alles, was hinkt, ist ein Vergleich, aber hier drĂ€ngten sich Analogien zu Moor Mother geradezu auf. Gleichfalls durch den Vokalpart charakterisiert ist die groĂartige Formation Brique, bei der Bianca Iannuzzi mit mehrsprachigen GesĂ€ngen zwischen Klassik, Chanson und Punk changiert und dabei kraftvoll, treibend, verspielt von Francesco Pastacaldi (dr), Luc Ex (b) und der wie stets bestens gelaunten Eve Risser (p) begleitet wird: Chapeau und langanhaltender Applaus!
Und weil wir gerade von jungen Units reden: Camila Nebbias Berliner Projekt The hanged one mit Julia Bilat (c), Andres Marino (e), Arne Braun (g), Lukas Akintaya (dr) und nicht zuletzt Vinicius Cajado (b) sorgten mit ihrem teils strukturiert-komponierten, dabei stets aber viel Raum fĂŒr krawallige Outbreaks und Impropower lassenden Gig fĂŒr allseitige Begeisterung.
In den hocherfreulichen Reigen junger, hochbegabter Saxofonistinnen im Kontext Freie Musik und Impro reiht sich ein weiterer Name ein, sie war die Entdeckung des Festivals: Ornella Noulet brilliert am Tenor zusammen mit dem expressiven wie prĂ€zisen Drummer Egon Wolfson. Beseelt von John Coltrane, performen die beiden einen leidenschaftlichen, bei aller VitalitĂ€t aber auch gelassen-harmonischen Gig, da wird Sax-Geröhre nicht zur selbstverĂ€uĂernden, gar selbstzweckhaften Pose, mit der manch andere zu beeindrucken vermögen. Man wird noch viel von ihr hören und sehen!
Fazit: Noch ist das Visual Sound Outdoor Festival ein Geheimtipp auf dem Festivalkalender, klein, aber sehr fein; und wenn das mit der ProgrammqualitĂ€t so weitergeht, wird sich das freilich bald schon zu einem Pflichttermin im ĂŒblichen Festivalreigen mausern.
